Nouvelle compo piano solo ! Esprit du morceau Au travers de dissonances et d’harmonies qui se succèdent, le tout en croches, doubles croches ou en triolets tantôt classiques, tantôt jazzy, ce morceau évoque pour moi la lutte. La lutte de la vie de tous les jours, la lutte contre un sujet spécifique, le débat même. J’espère qu’il vous plaira, en tout cas de mon côté, c’est très intéressant d’enfin arriver à exprimer des sentiments par la musique. Écouter Record Vidéo live Le process de compo Je suis un pianiste assez « jeune » pusique j’ai réellement commencé il y a un peu
Tiens donc, une compo, ça faisait longtemps ! Parce qu’on a 31 ans, un âge « seuil », qui pousse à quelques réflexions. Aussi, suis-je encore capable de faire de la musique en solo ? Il m’a fallu réapprendre à jouer de la guitare, de la basse, à écrire et chanter en anglais, à jouer une batterie qui se veut réaliste sur un piano, à mixer… Je n’ai pas compté,
Ma plus grande collaboration musicale à ce jour : Partir de 0 en confrontant des personnalités et des univers musicaux différents, avec l’objectif de réaliser un morceau Soul d’exception ! Autour du mois d’aout/septembre 2017 (Déjà !? Ça passe vite !), alors que je partageais une soirée avec Ollivier Roy (auteur/compositeur/interprète) et d’autres comparses musiciens, la chanteuse Elsia qui était présente évoquait un projet de morceau à sortir si possible avant la fin de l’année. En novembre, nous décidions de collaborer autour de la chanteuse Elsia avec Ollivier Roy (piano), Thibaut Lurton (basse), Olivier Parcollet (synthé) et moi-même (batterie/enregistrement/mix), mais
Du jeu de batterie, en passant par l’enregistrement jusqu’au mastering, voici comment est née l’envie d’auto-produire intégralement cet EP, événement marquant de ma vie de musicien/ingé-son. Comme d’habitude, rien de mieux pour se mettre dans l’ambiance que d’écouter ! Pour ceux qui n’ont pas encore Spotify (qu’attendez-vous?!), l’EP est aussi disponible sur Deezer et Apple Music 🙂 L’histoire Fête de la musique 2014 à Orléans, alors que je fais le son pour l’événement crée par la Java Pop, que tout est prêt, que les balances de la batterie sont faites, Ollivier Roy prend place en solo au piano/chant. N’ayant pas
Un process atypique, un résultat sympa ! Début mai, je finissais le mixage/mastering de l’EP de Wooden, groupe Parisien prometteur ! L’occasion de partager cette expérience avec vous ! Après avoir vu le groupe en concert sur Paris à l’OPA, je n’ai pu qu’accrocher à ce rock frais, naturel, et original. Ce groupe est composé de 5 membres, Audrey au chant, Quentin et Guillaume à la guitare, Arthur à la Basse, et Alexis à la batterie. L’EP Arthur a réalisé la majeure partie du MIDI des drums, enregistré les basses chez lui, et les voix en studio à Paris, tandis que les guitaristes
Spoken Hopes est un groupe de Rock alternatif indépendant, Orchestré par Arthur Belhomme (guitare/chant), et Manon Laterza (chant/guitare), rejoint récemment par (dans l’ordre) moi-même (batterie), et Théo Dufils (basse). Bien que les 4 titres que j’ai masterisés ne soient qu’un EP (très propre cela dit), cet article est destiné à montrer comment j’opère en mastering et à donner un exemple concret de la différence avant/après. Il a été mixé et arrangé par Arthur Belhomme dans son intégralité, qui fait également la basse sur les enregistrements, et je fais une apparition à la batterie (ou plutôt batterie electronique MIDI + Superior Drummer, comme
Pépite est un très court-métrage réalisé en fin 2013 par les soeurs Alexandra et Natacha Rougier, alias Scarlett Sisters. Comme souvent, le son original n’était pas exploitable, ce qui en a fait un exercice de bruitage très intéressant, puisque 100% du son de cette vidéo est post-produit. Nous sommes allés enregistrer des bruits de trains munis d’un H4n et d’une paire de Rode NT5, ambiance, intérieur, extérieur, et beaucoup de bruitages ont été enregistrés pour l’occasion, des bruits de vêtements aux bruits de stylo, de papier, d’iPhone, ou encore de plat qui sort du four, du réfrigérateur, sans parler bien évidemment des
Siks Haedo est une formation orchestrée par le compositeur et guitariste Diego Lipnizky, allant du Jazz au Classique, en passant par la musique africaine. J’ai eu la chance de les enregistrer à la SAE dans le studio comportant une Neve VR Legend en 2014. Nous aurions dû enregistrer un ou deux morceau et les mixer dans la foulée, mais le groupe étant hyper efficace, ce sont 6 morceaux qui ont été enregistrés, puis mixés et masterisés dans mon home studio à Paris. Rien ne vaut une bonne écoute pour savoir de quoi l’on parle: https://open.spotify.com/album/3p9GO5SEgr0bbbgGBgRmXW Enregistrement : L’approche Il s’agissait